SINOPSIS
Dos malvados muy peculiares intentarán robar los recuerdos de la abuela Luisa. Su nieta Susanita y su hijo Arturo, deberán convertirse en superhéroes y vivirán un sinnúmero de aventuras para enfrentarse a estos malévolos personajes.
SOBRE LA PUESTA EN ESCENA
Los valores. Se representa el conflicto que tienen una niña y su padre ante la pérdida de memoria de su abuela. El desarrollo de la historia busca fomentar valores como el respeto, la imaginación, la tolerancia y la preocupación por nuestros seres queridos y su bienestar.
Los actores. Prestan su cuerpo, voz y movimiento a esta especie de marionetas gigantes, que contienen toda la magia de las máscaras y toda la fuerza interpretativa de los actores que las manipulan.
El espacio. Una casa que se convierte en lugares lejanos y mágicos llenos de recuerdos; la plaza del pueblo, el mar, Paris o las cataratas del Niágara, son apenas algunos de ellos. El continuo viaje consigue dar al montaje un ritmo trepidante en el que el público se siente como uno más en las aventuras de los personajes.
LA IMPORTACIA DE LOS RECUERDOS
Es común ver en nuestras ciudades y pueblos, cada vez más, abuelos que comparten mucho tiempo con sus nietos. Este montaje es sobre todo un homenaje a nuestros mayores y su importancia en la educación de nuestros hijos. Los abuelos a menudo cuentan historias a los niños, vivencias y experiencias de valor incalculable ya que constituyen nuestra identidad como familia y como sociedad. La pérdida de la memoria habitual en nuestros mayores nos invita a la reflexión, siempre constructiva; sobre esas pequeñas cosas que constituyen la felicidad y que mientras sean contadas seguirán presentes. Aunque la abuela Luisa olvide, su familia acuña día a día las historias de su vida: su primer amor, el mar, su niñez y todo aquel recuerdo que la haga feliz.
CREACIÓN COLECTIVA
El texto de este montaje se ha creado a partir de un proceso de investigación y documentación en centros de mayores. Dicha investigación vino seguida de un proceso de escritura, improvisación y estructuración del espectáculo. Esta forma de trabajo garantiza la teatralidad del producto final, pues todo y todos están en función de una obra cuyos receptores deben por encima de todo, pasárselo muy bien. El resultado ha sido un texto sencillo y cercano que acompaña de modo armónico a la acción de los personajes y al desarrollo de la historia.
NECESIDADES TÉCNICAS
Ficha técnica
Tiempo de montaje. 2 Horas mínimo para escenografía e iluminación.
Tiempo de desmontaje. 30 Minutos
Luces.
- 10 pc’s de 1000W.
- 5 focos par 64 nº5.
- 6 recortes de 1000W.
- todos los focos deberán tener su portafiltro y su correspondiente visera.
- mesa y dimmer digital de 24 canales mínimo.
- los filtros los aportará la compañía.
- el diseño de iluminación se adaptará dependiendo de las condiciones, material y capacidad de cada teatro.
Sonido. Equipo con reproductor de CD con potencia suficiente para el aforo de la sala, a ser posible con dos lectores.
Otros.
CAMARA NEGRA:
- patas suficientes para aforo (mín. 1 par a ser posible).
- telón de fondo.
- no será necesario telón de boca.
- suelo negro preferiblemente.
MEDIDAS ESCÉNICAS:
- las medidas mínimas del espacio, para la perfecta realización del espectáculo, serán de:
• 6mts. Fondo
• 6mts. Ancho
• 3mts. Alto
El espectáculo puede llegar a adaptarse tanto dentro de cierta variación de las medidas mínimas, como a espacios de mayores dimensiones.
No hay comentarios:
Publicar un comentario